Both Sides
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1. 개요
Both Sides는 필 콜린스의 1993년 앨범으로, 콜린스가 직접 제작하고 모든 악기를 연주한 것으로 알려져 있다. 앨범은 개인적인 감정과 정치적 문제들을 다루며, 초기 앨범의 어둡고 우울한 스타일로 회귀했다. 발매 당시에는 미지근한 평가를 받았지만, 시간이 지나면서 긍정적인 평가를 얻었으며, 여러 국가에서 상업적인 성공을 거두었다.
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| Both Sides - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 음반 정보 | |
| 이름 | Both Sides |
| 종류 | 스튜디오 |
| 아티스트 | 필 콜린스 |
| 커버 | Both Sides (Phil Collins).jpg |
 | |
| |
| 발매일 | 1993년 11월 8일 |
| 녹음 기간 | 1992년–1993년 |
| 스튜디오 | 콜린스의 홈 스튜디오, 잉글랜드 더 팜, 치딩폴드, 서리주, 잉글랜드 |
| 장르 | 아트 록 |
| 길이 | 67분 10초 |
| 레이블 | 버진 레코드 |
| 프로듀서 | 필 콜린스 |
| 이전 음반 | Serious Hits... Live! |
| 이전 음반 발매 연도 | 1990년 |
| 연도 | 1993년 |
| 다음 음반 | Dance into the Light |
| 다음 음반 발매 연도 | 1996년 |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | Both Sides of the Story |
| 싱글 1 발매일 | 1993년 10월 18일 |
| 싱글 2 | Everyday |
| 싱글 2 발매일 | 1994년 1월 3일 |
| 싱글 3 | We Wait and We Wonder |
| 싱글 3 발매일 | 1994년 4월 25일 |
2. 제작 배경
''Both Sides''는 콜린스가 평소 협력자였던 프로듀서 휴 패덤, 기타리스트 데릴 스튜어머, 베이시스트 레랜드 스클라와 피닉스 혼스 없이 혼자서 전적으로 제작했다.[17] 집에서 데모 녹음을 마친 후, 이 앨범은 프로듀서/엔지니어 폴 고머설의 도움을 받아 팜에서 6주 만에 완성되었다.[17] 필이 이 앨범의 모든 악기를 직접 연주한 것으로 잘못 알려져 있지만, 기타는 키보드를 통해 연주된 컴퓨터 생성 사운드였다.[17] 결과적으로, 이 앨범은 그의 가장 개인적인 앨범으로 여겨진다.[17]
《Both Sides》는 콜린스가 평소 협력자였던 프로듀서 휴 패덤, 기타리스트 데릴 스튜어머, 베이시스트 레랜드 스클라와 피닉스 혼스 없이 혼자서 제작했다.[17] 집에서 데모 녹음을 마친 후, 프로듀서/엔지니어 폴 고머설의 도움을 받아 팜에서 6주 만에 완성되었다.[17] 필이 이 앨범의 모든 악기를 직접 연주한 것으로 알려져 있지만, 기타는 키보드를 통해 연주된 컴퓨터 생성 사운드였다.[17]
별도 언급이 없는 한, 모든 곡은 필 콜린스가 작사/작곡했다.
또한, 콜린스는 각 곡의 의미를 설명하는 슬리브 노트를 작성했는데, 이것 또한 처음이었다.[17] 콜린스는 앨범 전체에 걸쳐 자신의 감정과 개인적인 문제들을 표현하고 정치적인 문제들을 다룬다.[17] 그는 "We Wait and We Wonder"에서 정치와 "영국이 살고 있는 테러의 매일의 그림자"를 언급했으며, "We're Sons of Our Fathers"에서는 젊은 문화에 대한 성숙한 환멸을 다루고 있다.[17] ''Both Sides''의 전반적인 사운드는 그의 초기 앨범인 ''Face Value''와 ''Hello, I Must Be Going!''의 어둡고 우울한 스타일로의 회귀를 보여주는데, 이 앨범들은 주로 관계의 파탄과 상실이라는 주제에 기반을 두고 있었다.[17] 이 앨범들이 구상된 상황을 반영하여, ''Both Sides''가 쓰여질 당시 콜린스와 질 타벨만의 결혼 생활도 실패해 가고 있었다.[17] 그의 감정이 그의 곡에 미치는 영향에 대해, 그는 "나는 이 지점에 도달했다. 매우 친밀하고 사적인 노래들이 쉽게 흘러나오는 것 같다. 나는 갑자기 할 말이 많다고 느꼈다."라고 했다.[17]
3. 음악적 특징
이 앨범은 그의 가장 개인적인 앨범으로 여겨진다. 콜린스는 각 곡의 의미를 설명하는 슬리브 노트를 작성했다.[17] 앨범 전체에 걸쳐 자신의 감정과 개인적인 문제, 정치적인 문제들을 다룬다.[17] "We Wait and We Wonder"에서 정치와 "영국이 살고 있는 테러의 매일의 그림자"를 언급했으며, "We're Sons of Our Fathers"에서는 젊은 문화에 대한 성숙한 환멸을 다루고 있다.[17]
《Both Sides》의 전반적인 사운드는 그의 초기 앨범인 《Face Value》와 《Hello, I Must Be Going!》의 어둡고 우울한 스타일로 회귀한 것이다.[17] 이 앨범들은 주로 관계의 파탄과 상실이라는 주제에 기반을 두고 있었으며, 《Both Sides》가 쓰여질 당시 콜린스와 질 타벨만의 결혼 생활도 실패해 가고 있었다.[17] 그의 감정이 곡에 미치는 영향에 대해, 그는 "나는 이 지점에 도달했다. 매우 친밀하고 사적인 노래들이 쉽게 흘러나오는 것 같다. 나는 갑자기 할 말이 많다고 느꼈다."라고 말했다.[17]
4. 수록곡
''Live from the Board – Official Bootleg'' 보너스 디스크 (''Far Side... of the World: Gold Souvenir Tour Edition 1995''의 디스크 2)[12]
''Extra Sides'' 보너스 디스크 (2016년 디럭스 에디션 디스크 2)[15]4. 1. 정규 앨범
《Both Sides》의 정규 앨범에는 다음 곡들이 수록되어 있다.
1995년 ''Far Side... of the World: Gold Souvenir Tour Edition''의 보너스 디스크에는 〈Sussudio〉, 〈Easy Lover〉, 〈Separate Lives〉, 〈My Girl〉 라이브 버전이 수록되었다.[12] 2016년 디럭스 에디션에는 〈Take Me with You〉, 〈Both Sides of the Story〉, 〈Can't Turn Back the Years〉, 〈Survivors〉, 〈Everyday〉, 〈We Wait and We Wonder〉, 〈Can't Find My Way〉, 〈I've Been Trying〉, 〈Hero〉 등의 라이브, 데모 버전이 수록된 ''Extra Sides'' 보너스 디스크가 포함되었다.[15]
4. 2. ''Live from the Board – Official Bootleg'' 보너스 디스크 (1995년)
''Live from the Board – Official Bootleg''은 ''Far Side... of the World: Gold Souvenir Tour Edition 1995''의 두 번째 디스크이다.[33][12] 이 디스크에는 Sussudio, 네이선 이스트와 아놀드 맥컬러가 참여한 Easy Lover, 에이미 키스와 아놀드 맥컬러가 참여한 Separate Lives, My Girl이 수록되어 있다. Sussudio는 필 콜린스가 작사/작곡, Easy Lover는 필 콜린스, 필립 베일리, 네이선 이스트가 작사/작곡, Separate Lives는 스티븐 비숍이 작사/작곡, My Girl은 스모키 로빈슨과 로널드 화이트가 작사/작곡했다.[12]
4. 3. ''Extra Sides'' 보너스 디스크 (2016년 디럭스 에디션)
2016년 디럭스 에디션에 포함된 ''Extra Sides'' 보너스 디스크에는 B-사이드 곡인 "Take Me with You"가 수록되어 있다.[34][15] 1994년 라이브 버전의 "Both Sides of the Story", "Can't Turn Back the Years", "Survivors", "Everyday"가 수록되어 있으며,[34][15] 2005년 라이브 버전의 "We Wait and We Wonder"도 포함되어 있다.[34][15] 데모 버전의 "Can't Find My Way"와 "Hero",[34][15] 그리고 "I've Been Trying"와 언플러그드 버전의 "Both Sides of the Story"도 수록되었다.[34][15]
5. 미발매 곡
"Rad Dudeski"와 "Don't Call Me Ashley"는 싱글 "Everyday"와 "We Wait and We Wonder"의 추가 트랙으로 발매된 기악곡이다.[19] "For a Friend"는 콜린스의 친구이자 색소폰 연주자인 돈 마이릭에게 헌정된 곡으로, 마이릭은 로스앤젤레스 경찰관에게 부당하게 살해당했다.[19] 마이릭은 콜린스의 "If Leaving Me Is Easy", "The West Side", "One More Night" 및 "All of My Life"에서 색소폰 솔로를 연주했다.
"Deep Water Town"은 《Both Sides》 세션에서 만들어졌으나 앨범에는 수록되지 않은 미발매 곡이다.[19] 2011년 공식 팬클럽 웹사이트에서 이 곡의 초기 데모 버전이 공개되었는데, 즉흥 연주에 가깝고 코러스 일부만 완성된 형태였다.[19] 완성된 트랙은 분위기 있는 드럼 머신, 키보드 사운드와 함께 콜린스가 바다에서의 재앙과 남겨진 가족들에 대한 이야기를 들려주는 보컬을 특징으로 한다.[19] 2004년 11월, 콜린스는 자신의 옛 공식 웹사이트 포럼에서 이 곡에 대해 "바다에서의 재앙과 남겨진 가족들에 대한 꽤 예쁜 노래"였다고 언급했다.[19]
6. 참여 음악가
필 콜린스가 모든 악기를 연주했다.
7. 제작진
필 콜린스가 프로듀서를 맡았고, 폴 고머설이 엔지니어를 맡았다. 보조 엔지니어는 마크 로빈슨이다. 홈 레코딩은 PC 엔지니어링 12트랙으로 녹음되었으며, 추가 오버더빙은 더 팜 (잉글랜드 서리)에서 진행되었다. 밥 루드비히가 게이트웨이 마스터링 (미국 메인주 포틀랜드)에서 마스터링을 담당했다. 제프 캘링햄과 마이크 보웬이 지속적인 감시를 맡았다. 커버 사진은 트레버 키가 담당했고, 아트워크는 힐스 아처 잉크에서 제작했다.
8. 반응 및 평가
''Both Sides''는 처음에 미지근한 평가를 받았으며, 특히 성인 컨템포러리 라디오에서 느리고 어둡고 우울한 곡에 지나치게 의존한다는 비판을 받았다.[36] 이 앨범은 첫 번째 싱글인 동명 타이틀 곡이 선행되었으며, 영국에서 7위, 미국에서 25위에 올랐다(이전 두 앨범의 리드 싱글이 미국에서 1위를 기록한 것을 감안하면 실망스러운 차트 성적이었다). 앨범 자체는 몇 주 후에 발매되어 미국에서 13위에 올랐지만, 플래티넘 인증을 받았다. ''Both Sides''는 영국(1993년 마지막 8주 동안만 판매되었음에도 불구하고 8번째로 많이 팔린 앨범), 독일, 스위스 등 다른 유럽 국가에서 히트를 쳤고, 유럽 전역에서 1위에 올랐지만, 히트 싱글의 부족으로 인해 성공은 제한적이었다. 1994년 초에 발매된 발라드 "Everyday"는 영국에서 또 다른 20위 안에 드는 히트곡으로 15위에 올랐으며, 미국에서 앨범의 가장 큰 히트 싱글이 되어 ''빌보드'' 핫 100에서 24위, 성인 컨템포러리 차트에서 2위에 올랐다. 세 번째이자 마지막 싱글인 "We Wait and We Wonder"는 정치적인 찬가로, 영국에서 45위에 올랐다.
그러나 시간이 지남에 따라 앨범의 명성은 점차 개선되었고, 2016년 재발매에 대한 평가는 훨씬 긍정적이었다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 5점 만점에 4점을 부여하며 콜린스가 큰 팝 훅에서 벗어나 이 앨범을 위해 자기 성찰적인 아트 록 스타일을 받아들인 것을 칭찬했고, 그는 이 앨범을 "조용히 매력적"이라고 보았다.[36] ''골드마인'' 잡지의 리뷰에서 패트릭 프린스는 앨범에 3.5점을 주며, 앨범의 멜랑콜리한 스타일을 ''Face Value''와 유사한 작품으로의 반가운 복귀라고 칭찬했지만, 발라드 "Everyday"와 "There's a Place for Us"를 비판하며 "잊혀질 준비가 된 어떤 감상적인 영화 사운드트랙 컷만큼이나 나쁘다"라고 말했다.
8. 1. 상업적 성과
《Both Sides》는 발매 당시 영국, 독일, 스위스 등 유럽 여러 국가에서 1위를 차지하며 상업적인 성공을 거두었다. 미국에서는 빌보드 200 차트에서 13위를 기록하며 플래티넘 인증을 받았다. 싱글 "Everyday"는 영국에서 15위, 미국 빌보드 핫 100에서 24위를 기록하며 앨범의 가장 큰 히트 싱글이 되었다.8. 2. 비평가들의 반응
''Both Sides''는 발매 초기에는 평가가 엇갈렸다.[36] 특히 성인 컨템포러리 라디오에서 느리고 어두운 곡에 지나치게 의존한다는 비판을 받았다.[36] 그러나 시간이 지나면서 앨범에 대한 평가는 점차 개선되었다.[36]올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 5점 만점에 4점을 주면서 콜린스가 자기 성찰적인 아트 록 스타일을 받아들인 것을 칭찬하며, 이 앨범을 "조용히 매력적"이라고 평가했다.[36] 골드마인 잡지의 패트릭 프린스는 5점 만점에 3.5점을 주면서, 앨범의 멜랑콜리한 스타일을 Face Value와 유사한 작품으로의 반가운 복귀라고 칭찬했다. 다만, 발라드 "Everyday"와 "There's a Place for Us"는 "잊혀질 준비가 된 어떤 감상적인 영화 사운드트랙 컷만큼이나 나쁘다"라고 비판했다.[36]
9. 인증
필 콜린스의 앨범 ''Both Sides''는 여러 국가에서 플래티넘 또는 골드 인증을 받았다. 호주, 오스트리아, 프랑스, 독일, 네덜란드, 뉴질랜드, 노르웨이, 스페인[35], 스위스, 영국, 미국에서 플래티넘 인증을 받았다. 브라질, 일본, 스웨덴에서는 골드 인증을 획득했다.
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